深圳星园学校唱游与律动教研组展示课教研纪实

深圳星园学校唱游与律动教研组展示课教研纪实

一节好课的诞生，如同谱写一首交响曲——“需要独奏者的匠心，更离不开乐团的共鸣。”2025年4月—5月， 星园学校唱游与律动教研组以张雅纯、乔丹竹、蔡文敏、吴嘉宝、彭旭、聂鸿六位老师的展示课为契机，展开了一场沉浸式的教研之旅。从三易其稿的磨课研讨，到精彩纷呈的课堂呈现，再到火花四溅的评课复盘，唱游与律动教研组用专业与热情诠释了"以研促教"的深层意义。

在“破茧”新教师过关课活动中，深圳市市罗湖区音乐教研员张梅老师到校倾情指导，为科组教师的专业成长指点迷津，教师们受益良多。

多感官联动，让古诗"活"起来

乔丹竹老师执教的《春晓》以触觉探索、跨学科融合、分层目标多维度展开为亮点，通过触觉探索、声势律动、奥尔夫乐器演奏和纱巾道具等环节展开课堂，例如触觉探索设计"春晓触觉箱"，放入羽毛（鸟）、水滴（雨）、花瓣（落花），帮助学生建立实物与诗歌意象的关联。跨学科融合层面结合美术动态填色、纱巾道具模拟春风，将诗歌转化为可体验的"春景画卷"。

以乐为媒，以动促学

张雅纯老师执教的一年级唱游课《火车跑得快》以“火车发展史”为情境主线，通过多感官联动、分层任务设计，引导学生探索音乐中的“渐强渐弱”力度变化，让我们走进这场充满创意与温情的教研之旅。通过“蒸汽时代—内燃机时代—高铁时代”三大模块，例如蒸汽时代·听音辨力学生通过火车音效判断“接近”（渐强）与“远离”（渐弱），用拍打身体部位（如从脚到头）表现力度变化。集体协作活动中学生围成圆圈，随音乐“渐强”扩大、“渐弱”缩小，歌唱部分融入自编动作，培养团队配合能力，巧妙融合音乐力度的渐强渐弱教学。

以乐育人，以美润心

“乃哟乃，乃哟嗬……”欢快的土家族民歌旋律在音乐教室回荡。在星园学校的音乐教室里，蔡文敏老师正带领二年级的孩子们走进土家族的音乐世界。当《乃哟乃》的旋律响起，孩子们的眼睛亮了起来——这简单的do、mi、sol三音组合，恰如土家山寨里最纯净的山泉。

蔡老师巧妙地用柯达伊手势将抽象的音符具象化，孩子们伸出小手，在空中画出音高的轨迹。空灵鼓的金属质感与童声相和，仿佛重现了土家人围着篝火歌舞的场景。孩子们此刻都沉浸在摆手舞的节奏中，认真地模仿着老师的动作。

四维融创，奏响音乐教育新乐章

教研员张梅点评：聚焦特殊教育的“融”与“活”，罗湖区音乐教研员张老师充分肯定了触觉探索、跨学科融合以及分层教学的教学设计并给老师们提出四项创新举措，旨在推动音乐教育的跨学科融合与个性化发展。首先，建立跨学科教研机制，联合音乐、美术、康复等学科教师共同研讨，打破学科壁垒，探索艺术与康复教育的融合路径。其次，开发系列融合课程资源包，整合多学科教学素材，为教师提供丰富的课程支持，促进综合性艺术教育的实施。第三，设计分层活动指导手册，根据不同学段、不同能力学生的需求，制定差异化教学方案，提升课堂参与度和学习效果。最后，建立动态评估调整机制，通过课堂观察、学生反馈等方式实时优化评课标准，确保教学评价的科学性和适应性。这四项举措将有效提升音乐教研的深度与广度，助力学生艺术素养的全面发展。

音高玩中学，童趣满课堂

在彭旭老师的音乐课堂上，《青蛙合唱》不再只是一首简单的儿歌。当响板清脆的敲击声在教室回荡，孩子们用蹲起动作感受着音高的起伏，仿佛化身为池塘边的小青蛙。按钟清脆的音色像雨滴般落下，A组学生准确排列着音阶，B组学生则在老师引导下，用爬楼梯的手势理解着音乐的走向。

这堂课最动人的，是老师将抽象的音高概念转化为孩子们可触摸的体验。当曾同学独立完成打击乐伴奏，当陈同学在代币奖励下专注聆听，音乐不再是遥不可及的艺术，而成为每个特殊孩子都能参与的游戏。那些不完美的跟唱和略显笨拙的律动，恰恰构成了最真实的成长乐章。

彭老师用智慧将音乐教学的难点转化为游戏的乐趣，让每个孩子都在音阶的阶梯上，找到了属于自己的节奏。这或许就是特殊教育最美的模样——在差异中寻找共鸣，在反复中等待绽放。

以"铁"为媒，以乐育人

在吴嘉宝老师的音乐教室里，《铁匠波尔卡》不再只是一首舞曲，而是一场热闹的劳动庆典。当欢快的旋律响起，孩子们化身小小铁匠——有的模仿拉风箱，有的挥动"铁锤"敲打节奏，还有的踏着波尔卡舞步转圈。吴老师巧妙地将ABA曲式变成可体验的故事：A段是打铁的铿锵，B段是跳舞的欢快，最后又回到热火朝天的劳作。

铃鼓和三角铁的合奏，让打铁声有了真实的回响；围圈共舞的互动，让每个孩子都成为音乐的一部分。尽管节奏感各有差异，但在吴老师的引导下，他们用身体感受三拍子的跳跃，用乐器模拟劳动的韵律。这堂课不仅教会了孩子们欣赏音乐，更让他们发现——原来生活中最普通的声响，也能谱成动人的乐章。

教育的真谛正藏在这《铁匠波尔卡》的叮当声里：用耐心锻打差异，用协作熔铸成长，让每一个生命都能在音乐中找到自己的节拍。

当音乐课变身"动物王国"

在聂鸿老师的音乐教室里，《狮王进行曲》不再只是圣-桑笔下的音符组合，而成为了一场充满童趣的森林加冕礼。当双钢琴的厚重和弦响起，40个小身体不约而同地挺直了脊背——他们不是二年级的学生，此刻都成了森林里的小动物，正等待着威严的狮王巡视领地。聂老师巧妙地将ABA曲式化作一场森林冒险：A段，孩子们昂首挺胸，模仿狮王巡游；B段，他们放轻脚步，仿佛狮王在休憩；当音乐再次激昂，他们又化身小狮子，跟随节奏跳跃。短短40分钟，音乐不再抽象，而是可听、可动、可演的故事。孩子们在律动中感受力度与速度的变化，在模仿中理解音乐的情绪。聂老师的课堂，让每个音符都有了生命，而孩子们，则成了这场“动物狂欢节”中最快乐的参与者。

教研之美：以乐为媒，共绽芳华

在罗湖区星园学校的音乐教研组里，每一次展示课都是团队智慧的结晶。聂鸿老师以《狮王进行曲》带领学生走进动物狂欢的律动世界，吴嘉宝老师用《铁匠波尔卡》敲击出劳动与节奏的欢愉，蔡文敏老师则以《乃哟乃》的土家风情编织民族音乐的童趣等等。磨课阶段，组内教师反复推敲环节设计，从学情分析到分层目标，从乐器选择到多感官互动，精益求精；课后研讨中，大家聚焦学生的课堂反应，探讨如何将奥尔夫理念与康复目标深度融合，让音乐成为跨越障碍的桥梁。

这场以爱为谱、以专业为弦的教研交响曲，不仅让课堂焕发生机，更让教师们在与音乐、与学生的对话中，听见教育最动人的回响——那是合作的力量，更是特殊教育工作者用音符书写的温情诗篇。